Etapas artisticas de goya

Francisco goya

Francisco José de Goya y Lucientes (/ˈɡɔɪə/; español:  [fɾanˈθisko xoˈse ðe ˈɣoʝa i luˈθjentes]; 30 de marzo de 1746 – 16 de abril de 1828) fue un pintor y grabador romántico español. Se le considera el artista español más importante de finales del siglo XVIII y principios del XIX[1]. Sus pinturas, dibujos y grabados reflejaron los cambios históricos contemporáneos e influyeron en importantes pintores de los siglos XIX y XX[2]. A menudo se hace referencia a Goya como el último de los maestros antiguos y el primero de los modernos[3].
Goya nació en el seno de una familia de clase media en 1746, en Fuendetodos, Aragón. Estudió pintura desde los 14 años con José Luzán y Martínez y se trasladó a Madrid para estudiar con Anton Raphael Mengs. Se casó con Josefa Bayeu en 1773. Su vida se caracterizó por una serie de embarazos y abortos, y sólo un hijo llegó a la edad adulta. Goya se convirtió en pintor de la corte de la Corona española en 1786, y esta primera parte de su carrera está marcada por los retratos de la aristocracia y la realeza españolas, y los cartones para tapices de estilo rococó diseñados para el palacio real.

El 3 de mayo de 1808

Francisco de Goya fue el pintor español más importante de la segunda mitad del siglo XVIII y principios del XIX. Sus obras abarcan desde el rococó hasta el romanticismo, y sus cuadros se consideran la anticipación del impresionismo, el surrealismo y el expresionismo.
A) 1774-1792 CARTONES Y RETRATOS DE TAPIZ Sus primeras obras fueron los frescos para la bóveda de la Basílica del Pilar. Su cuñado, Francisco Bayeu, le introdujo en la corte y pronto Goya fue contratado como pintor de cartones en la Real Fábrica de Tapices de Madrid. Su trabajo consistía en dibujar bocetos para que los tejedores los bordaran. Pintó escenas alegres y populares como la Gallinita Ciega o el Parasol, así como la serie de las cuatro estaciones. Se ganó una buena reputación por lo que ingresó en la Real Academia y fue nombrado pintor de la corte por Carlos IV (1789).
B) 1792-1814 RETRATOS, PINTURAS Y GRABADOS. Tras una larga enfermedad, se quedó sordo y su producción cambió radicalmente, así como su estilo. Dejó los cartones para tapices y se concentró en pintar retratos como el de Carlos IV y su familia, el de la Duquesa de Alba, el de las Majas, el de la Condesa de Chinchón. Muchas de estas obras tenían pinceladas sueltas, diferentes tipos de captación de la luz y describían la personalidad de los retratados. Sus grabados mostraban una crítica a la sociedad en la que vivía y su serie más importante fue Los Caprichos, que anticipa el surrealismo. Durante la Guerra de la Independencia, representó la violencia del conflicto en el Dos de Mayo de 1808 o los Fusilamientos. También mostró la brutalidad de la guerra en sus grabados recopilados en los Desastres de la Guerra.

Etapas artisticas de goya online

Francisco José de Goya y Lucientes (/ˈɡɔɪə/; español:  [fɾanˈθisko xoˈse ðe ˈɣoʝa i luˈθjentes]; 30 de marzo de 1746 – 16 de abril de 1828) fue un pintor y grabador romántico español. Se le considera el artista español más importante de finales del siglo XVIII y principios del XIX[1]. Sus pinturas, dibujos y grabados reflejaron los cambios históricos contemporáneos e influyeron en importantes pintores de los siglos XIX y XX[2]. A menudo se hace referencia a Goya como el último de los maestros antiguos y el primero de los modernos[3].
Goya nació en el seno de una familia de clase media en 1746, en Fuendetodos, Aragón. Estudió pintura desde los 14 años con José Luzán y Martínez y se trasladó a Madrid para estudiar con Anton Raphael Mengs. Se casó con Josefa Bayeu en 1773. Su vida se caracterizó por una serie de embarazos y abortos, y sólo un hijo llegó a la edad adulta. Goya se convirtió en pintor de la corte de la Corona española en 1786, y esta primera parte de su carrera está marcada por los retratos de la aristocracia y la realeza españolas, y los cartones para tapices de estilo rococó diseñados para el palacio real.

Goya pintor

«Quien intenta esclarecer la realidad de quién fue Goya se ve inmediatamente inmerso en la atmósfera mágica de su leyenda. Esta leyenda goyesca es uno de los hechos más curiosos del pensamiento contemporáneo y merece un cierto grado de atención. Por otra parte, si no resolvemos adecuadamente la imagen tradicional que mantenemos de Goya, y que en buena medida seguimos manteniendo, su fantasma legendario aparecerá en cada recodo, y a pesar de todos los argumentos expuestos en este trabajo sobre su persona y obra, obstruirá nuestro camino, difuminando toda perspectiva» Goya, José Ortega y Gasset– (David Mauas, en Goya: El secreto de las sombras, 2011)
ACTIVIDAD Investiga dos de los famosos cuadros de Goya de la siguiente presentación y encuentra respuestas a lo siguiente:1) ¿Qué estaba ocurriendo en la época en que se pintó? 2) ¿Qué técnicas son únicas (composición, pincelada, tonos, escala)3) ¿Cómo era/no era esta obra de arte un reflejo del movimiento artístico Romanticismo?  4) ¿Cómo cambió la temática de Goya con el paso del tiempo?  5) ¿Cuál era la práctica artística de Goya?  Otras obras de arte que se pueden utilizar para esta actividad son on..  Colección de obras de Francisco De Goya, Art Gallery of New South Wales, 2015, http://www.artgallery.nsw.gov.au/collection/works/?artist_id=gittoes-george

Esta web utiliza cookies propias para su correcto funcionamiento. Al hacer clic en el botón Aceptar, acepta el uso de estas tecnologías y el procesamiento de tus datos para estos propósitos. Más información
Privacidad